![Vue de l’œuvre de Chiharu Shiota Accumulation—Searching for the Destination [Accumulation – en quête de la destination] (2014/2026), dans l’exposition Chiharu Shiota : Les frémissements de l’âme au Musée des beaux-arts de Montréal. Collection de l’artiste. © Chiharu Shiota / VG Bild-Kunst, Bonn / CARCC Ottawa 2026. Photo MBAM, Julie Ciot](https://lesartsze.com/wp-content/uploads/2026/09/Shiota_comm-_DSF9895c_JC-MOD-360x180.jpg)
Après avoir électrisé le Théâtre Outremont en 2024 lors d’une unique représentation remarquée, Carré de cendres | Dans le sillage de Brigitte Fontaine reprend vie à la Place des Arts. Un retour attendu, tant ce spectacle avait laissé l’impression d’un objet scénique rare, à la fois libre, indocile et profondément habité.
Présenté à la Cinquième Salle de la Place des Arts, Carré de cendres nous entraîne dans un clair-obscur envoûtant, à la croisée de la nostalgie de l’enfance et de la lucidité sans fard de l’âge adulte. Inspiré de l’œuvre foisonnante et insaisissable de Brigitte Fontaine, la mythique « Reine des Kékés », ce diptyque féminin échappe à toute catégorisation. Ni concert, ni théâtre, ni simple hommage, mais un territoire hybride où la parole, la musique et le corps se répondent.
L’atmosphère
Dès l’entrée en scène, le décor impose son atmosphère : un parc, la nuit. Un espace suspendu, propice aux confidences et aux débordements, là où les conventions s’assoupissent pour laisser surgir les vérités enfouies. Isabel Rancier et sa complice de scène, la musicienne Fabienne Lucet, investissent ce lieu avec une liberté assumée, rappelant le souffle anarchique et poétique qui traverse l’œuvre de Fontaine.
Le titre lui-même agit comme une clé de lecture. Le « carré » évoque le terrain de jeu, cet espace d’expérimentation enfantine où tout semble possible. Mais ici, le sable s’est mué en cendres.
On y joue encore, oui, mais avec la conscience aiguë de l’éphémère, de ce qui brûle et disparaît. C’est précisément cette tension entre légèreté ludique et gravité existentielle qui donne au spectacle sa texture singulière.
L’ossature sonore du duo
Au-delà de la performance scénique, Carré de cendres doit beaucoup à l’impressionnante synergie acoustique entre les deux artistes. Isabel Rancier porte la voix et le verbe ; Fabienne Lucet en devient l’ossature sonore.
La compositrice et musicienne ne se contente pas d’accompagner les mots de Fontaine : elle les met en friction, les étire, les confronte. Elle sculpte l’espace sonore avec une précision organique, répondant aux envolées vocales de Rancier dans un dialogue constant.
En partageant la scène en véritables complices, Isabel Rancier et Fabienne Lucet brisent l’image traditionnelle de la « chanteuse et son accompagnatrice ». Ici, pas de hiérarchie : elles forment un bloc, un duo indissociable, porté par une intelligence artistique commune.
L’inspiration : qui est Brigitte Fontaine ?
Icône inclassable et poétesse rebelle, Brigitte Fontaine demeure une figure majeure de l’avant-garde française. Surnommée la « Reine des Kékés », elle conjugue avec une liberté féroce le surréalisme, le punk et des influences musicales venues d’ailleurs.
Son œuvre, souvent créée en dialogue avec son complice Areski Belkacem, reste un symbole d’émancipation artistique et d’irrévérence face aux normes établies.
Dernière chance
Le voyage au cœur de Carré de cendres se termine demain, le 29 janvier 2026. Une occasion à ne pas laisser s’évanouir en fumée.
Photographe : Marie -Andrée Lemire
Carré de cendres | Dans le sillage de Brigitte Fontaine
Isabel Rancier & Fabienne Lucet
À voir absolument pour les amateurs de poésie contemporaine, de théâtre musical et d’avant-garde française.
📍 Lieu : Cinquième Salle, Place des Arts
📅 Dernière représentation : 29 janvier 2026
🎭 Genre : Théâtre musical / poésie scénique
🎟️ Public : Tout public curieux
⭐ Mention : Coup de cœur LesArtsZe
https://www.placedesarts.com/evenement/isabel-rancier
