Sous la direction de Manolis Antoniou, Petits appareils s’impose comme une œuvre à la fois intime et universelle, où théâtre, mouvement et poésie s’entremêlent avec une rare cohérence. Présenté à Espace Libre, ce spectacle explore la présence du souvenir et le dialogue silencieux entre les vivants et les absents.
Dans une cuisine chargée d’objets familiers, transformée en espace de mémoire, Louise Bédard* déploie une gestuelle précise et chargée d’émotion. Chaque geste, chaque objet devient un témoin du quotidien partagé et du vide laissé par la disparition. Le tout est inspiré par les textes de Jenny Boully (The Book of Beginnings and Endings, On Beginnings and Endings), qui infusent à la mise en scène une dimension réflexive sur le passage du temps et la persistance du lien.
Les voix hors champ qui s’élèvent entre les scènes enrichissent cette expérience sensorielle, donnant aux objets une résonance nouvelle. On y entend des fragments de mémoire, des échos d’un passé commun, comme autant de rappels que la vie continue de vibrer à travers ce qui demeure.
Sous la direction de Manolis Antoniou, Petits appareils propose ainsi une méditation scénique sur le deuil et l’intimité, sans pathos, mais avec une sensibilité à fleur de peau. La performance de Louise Bédard, d’une justesse remarquable, en fait le cœur battant du spectacle.
Un moment de théâtre d’une beauté discrète où l’art devient mémoire partagée.
Avec Petits appareils, Espace Libre confirme sa place parmi les scènes où la création contemporaine s’exprime avec authenticité et profondeur. Le tandem Antoniou-Bédard réussit à transformer un simple espace de cuisine en territoire émotionnel vibrant, où chaque objet devient porteur de mémoire.
Un spectacle à découvrir pour tous ceux qui croient encore que le théâtre peut toucher au plus intime de l’humain.
* Louise Bédard — Interprète et chorégraphe
Fondatrice de Louise Bédard Danse en 1990, Louise Bédard s’est d’abord distinguée comme interprète avant de devenir l’une des figures majeures de la danse contemporaine au Québec. Son travail, reconnu pour sa finesse et sa profondeur humaine, explore la dualité entre force et fragilité.
Lauréate du Prix Interprète de l’année aux Prix de la danse de Montréal (2018), elle a signé des œuvres marquantes telles que Promesses (2020), Vu – Vibrations urbaines (2017) et La Démarquise (2016). Pendant la pandémie, elle a poursuivi sa démarche avec une série de solos filmés (Les Mains froissées duo, Odalisca, Solo Rouge, etc.), réalisés avec Xavier Curnillon, avec qui elle a également cosigné le film Démesures (2022), plusieurs fois primé.
En mars 2025, elle présentait Sans collier, physiographie d’existences, une création solo marquant les 35 ans de sa compagnie.
Photo : Maryse Boyce
